Zwischen Musik und Video: Interdisziplinarität und Innovation stärken

Die audiovisuelle Sprache der Musikindustrie befindet sich im Wandel. Vor diesem Hintergrund erweitern die Solothurner Filmtage im Rahmen ihrer Branchenplattform «SO PRO» ihr Angebot. Mit Unterstützung der FONDATION SUISA lancierten sie Ende 2025 das neue Kreativlabor «Screen to Sound», das den bisherigen Wettbewerb «Best Swiss Video Clip» ablöst.

«Screen to Sound» bietet Musiker*innen sowie Regisseur*innen die Möglichkeit, ihre Ideen für interdisziplinäre Kreationen zu einem Musikwerk vorzustellen. Diese audiovisuellen Kreationen können verschiedene Formen annehmen, vom visuellen Album über immersive Musikerlebnisse bis hin zu Live-Projektionen für Konzerte. Alle Ideen sind willkommen – insbesondere solche, die Neues wagen und den Dialog zwischen Ton und Bild weiterdenken.

Projekt-Auswahl 2026

Eine kuratierte Auswahl der eingereichten Projekte wurde im Rahmen eines intensiven Arbeitstages von renommierten Expert*innen aus der Musik- und audiovisuellen Szene begleitet. Am Ende dieses Tages wurde eine Entwicklungsförderung in Höhe von insgesamt CHF 10’000 vergeben, die auf drei Projekte aufgeteilt wurde. Den stimmungsvollen Schlusspunkt bildete ein Konzert, bei dem Musik und Video live aufeinandertrafen.

Ausgezeichnet wurden im Januar 2026 die folgenden Projekte:

• «Lolito ceresiaco» von Anna Simonetti und Tatum Rush
• «Hassan» von 7EMA
• «Arthur Hnatek, Sophie Le Meillour» von Arthur Hnatek und Sophie Le Meillour

«Screen to Sound» – Vergabe ｜©Michel Ducommun

«Screen to Sound» – Vergabe ｜©FONDATION SUISA

«Screen to Sound» – Vergabe ｜©Michel Ducommun

«Screen to Sound» – Vergabe ｜©Michel Ducommun

Creative Lab «Screen to Sound» – Vergabe ｜©FONDATION SUISA

Creative Lab «Screen to Sound» – Vergabe ｜©FONDATION SUISA

Creative Lab «Screen to Sound» – Vergabe ｜©FONDATION SUISA

Creative Lab «Screen to Sound» – Experts ｜©Michel Ducommun

Eine Partnerschaft zwischen:

Jetzt Track einreichen!

Auch dieses Jahr suchen das Popmusikfestival m4music und die FONDATION SUISA gemeinsam die Künstlerinnen und Künstler von morgen in den Kategorien Pop, Rock, Lyrics & Beats, Electronic und Out of Genre.

Die Anmeldung ist offen:
Ab sofort und bis zum 21. Dezember 2026 können Sie Ihre Tracks einreichen.

Eine Auswahl der 61 vielversprechendsten Tracks in den Kategorien Pop, Rock, Lyrics & Beats, Electro und Out of Genre wird am 27. und 28. März 2026 am m4music-Festival in Zürich präsentiert. Fachleute aus dem Musikbusiness werden den Künstlerinnen und Künstlern ein direktes Feedback geben.

Die Gewinnerinnen und Gewinner erhalten die FONDATION SUISA Awards im Gesamtwert von CHF 20 000. Ihre Musik wird auf verschiedenen Partnerradios gespielt, und vor allem stehen sie im Zentrum der Aufmerksamkeit der Schweizer Musikszene. Die Preisträgerinnen und Preisträger können zudem vom Coaching-Programm «Double» des Migros-Kulturprozent profitieren. 

Einreichungsfrist: 21. Dezember 2025

Eine Partnerschaft zwischen:

Aktueller arttv-Beitrag:
Nathalie Froehlich – Rapperin ohne Limit

PUBLIZIERT AM 30. SEPTEMBER 2025

Ihr Motto ist: «I’m not a queen. I’m a godess!»

Die welsche Rapperin Nathalie Froehlich beeindruckt mit einer starken Bühnenpräsenz und klaren, direkten Texten. In ihrer Live-Show verbindet sie Baile Funk, Techno, Hardcore und Hip-Hop zu einem energiegeladenen Mix, der an eine unvergessliche Afterparty erinnert. Seit 2022 spielt sie über 50 Shows jährlich und arbeitet an ihrem Debütalbum, das noch in diesem Jahr erscheinen soll.

WEITERLSESEN

Weitere arttv Musiker*innen-Beiträge:

Spotlight Schweizer Filmmusik ｜ Filmmusikkonzert im Rahmen des Zurich Film Festivals ZFF – Tonhalle Zürich

Jeweils im Herbst steht die Tonhalle Zürich ganz im Zeichen der Filmmusik. Ein aussergewöhnlicher Konzertabend fördert gleichzeitig aufstrebende Filmmusik-Komponist*innen aus aller Welt, ehrt die bedeutendsten Filmmusikschaffenden unserer Zeit und würdigt etablierte Grössen der Schweizer Filmmusik.

Wäre der Film eine Suppe, wäre die Musik wohl das Salz. Oder: «Was wäre ein Film ohne seine Musik…». Wer daran zweifelt, denke an die Lord of the Rings-Trilogie (Musik: Howard Shore) oder die Pirates of the Caribbean-Filme (Musik: Hans Zimmer) – jeweils undenkbar ohne ihren ikonischen Soundtrack. Dennoch führen Filmkomponist*innen im Vergleich zu bekannten Schauspieler*innen oder Regisseur*innen oft ein Schattendasein – und genau das möchten das Zurich Film Festival, das Forum Filmmusik, die Tonhalle Zürich, die Europäische Film Philharmonie und die FONDATION SUISA ändern.

«Spotlight Schweizer Filmmusik»

Jedes Jahr rückt die FONDATION SUISA mit dem «Spotlight Schweizer Filmmusik» eine*n Schweizer Filmkomponist*in in den Fokus. Unser Anliegen ist es, talentierten Komponistinnen und Komponisten eine öffentliche Plattform für ihr Schaffen zu bieten und sie zu bestärken, zu unterstützen und zu fördern. Das Ziel: sie dem Publikum und der Filmindustrie näher zu bringen und in ihrem weiteren Arbeitsweg bestärken. 

2025 ｜ Balz Bachmann
2025 gebührte dieses «Spotlight» Balz Bachmann – einem der renommiertesten und international gefragtesten Schweizer Filmmusikkomponisten. Das Tonhalle-Orchester Zürich präsentierte eine eigens arrangierte Suite mit Höhepunkten seiner Filmmusik der letzten Jahre.

Bachmann wurde 2024 als einer von nur zwölf Komponist*innen weltweit für das renommierte Förderprogramm «Spot the Composer» beim Filmfestival von Cannes ausgewählt. Seine Werke wurden vielfach ausgezeichnet – u.a. mit dem Schweizer Filmpreis – und international aufgeführt.

Zu hören waren unter anderem Auszüge aus: Die schwarzen Brüder (Regie: Xavier Koller), Stille Reserven (ZFF-Wettbewerbssieger), Der Spatz im Kamin (Gewinner Schweizer Filmpreis 2025), Yalom’s Cureund Las Toreras.

Das Spotlight Schweizer Filmmusik wird finanziert von der FONDATION SUISA.

FONDATION SUISA Spotlight Acts der vergangenen Jahre

2024 ｜ Nicolas Rabaeus
Schweizer Filmkomponist und Musiker, mehrfach preisgekrönt, bekannt für seine stilistische Vielseitigkeit in Film, Fernsehen und Theater.

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2023 ｜ Mark Baechle
Schweizer Komponist und Arrangeur mit Schwerpunkt auf orchestraler Filmmusik, tätig für Theater, Audioproduktionen und Werbung.

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2022 ｜ Marcel Vaid
(1967) Schweizerisch-deutscher Komponist und Musiker, hat über 50 Spiel- und Dokumentarfilme vertont. Bekannt für die Verbindung akustischer Instrumente mit elektronischen Elementen. Vierfacher Gewinner des Schweizer Filmpreises, Dozent an der Zürcher Hochschule der Künste.

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2021 ｜ Diego Baldenweg
Teil des Geschwister-Trios „Diego, Nora & Lionel Baldenweg“, das für Film und TV arbeitet. Verbindet orchestrale und moderne Klangwelten, mehrfach international ausgezeichnet.

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2019 ｜ Adrian Frutiger
(1971) Schweizer Komponist und Produzent, vertonte u.a. „Sennentuntschi“ und „Davos 1917“.

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2018 ｜ Christine Aufderhaar
Schweizer Komponistin für Kino, TV und Konzert, lebt in Berlin. Vielfach ausgezeichnet, u.a. «European Composer 2008 for Switzerland».

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2017 ｜ Fabian Römer
(1973) Schweizer Filmkomponist für Kino- und TV-Produktionen wie „Die Tür“ und „Tannbach“, Gewinner mehrerer internationaler Auszeichnungen.

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2016 ｜ Niki Reiser
(1958) Einer der renommiertesten Schweizer Filmkomponisten. Zusammenarbeit u.a. mit Dani Levy und Rolf Lyssy. Mehrfach mit dem Schweizer Filmpreis geehrt.

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2015 ｜ Martin Tillman
(1964) Schweizer Cellist und Komponist, enger Kollaborateur von Hans Zimmer für Hollywood-Produktionen wie „The Dark Knight“ und „Pirates of the Caribbean“.

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2014 ｜ Marcel Barsotti
(1963) Schweizer Filmkomponist mit über 100 Soundtracks für Kino und TV, darunter „Deutschland. Ein Sommermärchen“ und „Die Päpstin“.

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Barrierefrei ans Klassikkonzert

Menschen, die nicht intuitiv einen Zugang zu klassischer Musik haben, an die Welt der Kammerorchester und Tonhallen heranzuführen, ist das erklärte Ziel des Musikvermittlungsprojekts «zusammen, insieme, ensemble».
Dabei machten zehn Schweizer Berufsorchester und der Berufsverband ORCHESTER.CH gemeinsame Sache. Zehn Kompositionsaufträge wurden im Rahmen von «zusammen, insieme, ensemble» an zehn in der Schweiz tätige Komponist*innen vergeben. Die daraus entstandenen neuen Musikstücke wurden im Mai 2025 in einer landesweiten Konzertwoche uraufgeführt.

Ein Musikvermittlungsprojekt initiiert von orchester.ch und seinen Mitgliedern:

Mit freundlicher Unterstützung von:

Besonders ans Herz legen möchten wir euch folgende drei dieser Konzerte:

Legenden, leggende, légendes

Kollaboration zwischen den Sprachregionen

Gemeinsam mit dem Orchestre de Chambre de Lausanne und dem Orchestra della Svizzera italiana präsentierte das Musikkollegium Winterthur ein Programm bestehend aus drei neuen Stücken von MARIA BONZANIGO, BLAISE UBALDINI und VALENTIN VILLARD.

Dirigiert von BARBARA DRAGAN wurden sie drei Mal (Ur-)aufgeführt, einmal in jeder Sprachregion:

• 11. Mai 2025 in der Salle Métropole in Lausanne
• 14. Mai 2025 im Auditorio Stelio Molo RSI in Lugano
• 17. Mai 2025 im Stadthaus Winterthur

Maria Bonzanigo｜©Chantal Dervey

Blaise Ubaldini｜©Christian Meuwly 

Valentin Villard｜©David Wagnières

Barbara Dragan｜©Anita Wąsik Płocińska

Eine Kollaboration zwischen:

Symphonic Games

Klassik meets Elektronik

Am 13. Mai 2025 spielte das Sinfonieorchester Basel – unter der Leitung von EÍMEAR NOONE – eine Komposition von MICHEL BARENGO, seines Zeichens Ausnahmemusiker, Scheuklappenverweigerer und Rezipient des Get Going Beitrages 2019 der FONDATION SUISA.  Und wie immer, wenn Barengo – bekannt unter anderem für die Soundtracks zu Games wie Mundaun oder Airheart – dahinter steckt, werden Grenzen neu gesteckt: Zwischen modular und orchestral, elektronisch und klassisch, analog und digital. 

• 13. Mai 2025  im Stadtkasino Basel

Michel Barengo｜©zVg

Eímear Noone ｜©Isabel Thomas

Eine Kollaboration zwischen:

Ensemble

Fusion Music mit dem Orchestre de Chambre de Genève

Mehrere Generationen und Nationen trafen sich am 13. Mai in Genf: Das Stück «Ensemble» wurde von Musikerin VICTORIA MAY in Zusammenarbeit mit jungen Gymnasiasten der Willkommensklasse und des Theaterateliers des Collège Rousseau, Senioren der AVIVO-Struktur sowie Musikern des Genfer Kammerorchesters und der Perkussionistin Aida Diop konzipiert und uraufgeführt vom Orchestre de Chambre de Genève.

• 13. Mai 2025 im Bâtiment des Forces Motrices (BFM) in Genf

«Ensemble», Genève

«Ensemble», Genève

Eine Kollaboration zwischen:

Hier geht’s zum Gesamtprogramm: