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WOMEX 2025 | Iscrivetevi ora!

Iscrivetevi ora alla WOMEX 2025 con SWISS MUSIC
22–26 ottobre 2025, Tampere (FI)

I partecipanti svizzeri possono accreditarsi da subito alla WOMEX tramite lo stand SWISS MUSIC. Lo stand è un programma di promozione gestito dalla FONDATION SUISA e da Pro Helvetia in collaborazione con artlink per promuovere l’esportazione della musica svizzera.

Per gli professionisti del settore musicale svizzero, ci sono tre ottimi motivi per partecipare alla Worldwide Music Expo (WOMEX):

• Opportunità di allacciare contatti con oltre 2’600 professionisti internazionali del settore musicale di più di 100 paesi 
• Possibilità di assistere a 60 showcase internazionali dal vivo
Piattaforma gratuita sul posto e accredito con una tariffa preferenziale grazie a SWISS MUSIC

I vostri vantaggi come coespositori dello stand SWISS MUSIC:

• Sconto di EUR 40 a persona sulla tassa di registrazione (= tariffa: «From 3rd Person»)
• Utilizzo gratuito delle strutture dello stand (inclusi spazi per esporre materiali promozionali)
• Possibilità di avvalersi delle competenze del personale dello stand
• Presenza gratuita online su swissmusic.ch
• E molto altro…

Diventate parte della delegazione SWISS MUSIC alla WOMEX 2025:


Termine di iscrizione:
17 ottobre 2025


Avete domande?

Se desirate chiarimenti in merito alla registrazione, potete rivolgervi a:
registration@womex.com
Se avete domande in merito allo stand collettivo SWISS MUSIC, potete rivolgervi a:
swissmusic@fondation-suisa.ch

Qualora il numero di iscrizioni dovesse risultare insufficiente, la FONDATION SUISA e i suoi partner si riservano il diritto di ritirare in qualsiasi momento la loro offerta di sostegno fino all’inizio della fiera.

Saremo lieti di incontrarvi il prossimo ottobre a Tampere!


Ecco altre impressioni dello stand SWISS MUSIC al WOMEX 2024 di Manchester (UK) lo scorso ottobre:

«Zusammen, insieme, ensemble»

Musica classica senza barriere

L’obiettivo dichiarato del progetto di mediazione ed educazione musicale «zusammen, insieme, ensemble» è quello di avvicinare al mondo delle orchestre da camera e delle sale da concerto anche le persone che non hanno accesso intuitivo alla musica classica. In quest’ottica, dieci orchestre professionali svizzere e l’associazione ORCHESTER.CH uniscono le proprie forze. Nell’ambito del progetto «zusammen, insieme, ensemble» sono state assegnati dieci incarichi di composizione a dieci compositori e compositrici in attività in ​​Svizzera. I nuovi brani musicali così creati saranno presentati in anteprima a maggio, durante una settimana di concerti che coprirà l’intero territorio nazionale.

Un progetto di mediazione musicale avviato da orchester.ch e dai suoi membri:

Con il gentile sostegno di:



In particolare, desideriamo consigliarvi i tre concerti seguenti:

CLICCA QUI

Legenden, leggende, légendes

Collaborazione tra le regioni linguistiche

Insieme all’Orchestre de Chambre de Lausanne e all’Orchestra della Svizzera italiana, il Musikkollegium Winterthur presenta un programma composto da tre nuovi brani di MARIA BONZANIGO, BLAISE UBALDINI e VALENTIN VILLARD. 

Diretti da Barbara Dragan, verranno eseguiti tre volte (in anteprima assoluta), rispettivamente in ogni regione linguistica:

  • 11 maggio 2025 presso la Salle Métropole di Losanna | Biglietteria
  • 14 maggio 2025 presso l’Auditoiro Stelio Molo RSI di Lugano | Biglietteria
  • 17 maggio 2025 alla Stadthaus di Winterthur | Biglietteria

Una collaborazione tra:


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Symphonic Games

Quando musica classica ed elettronica s’incontrano

Il 13 maggio 2025 la Sinfonieorchester Basel – sotto la direzione di EÍMEAR NOONE – eseguirà una composizione di MICHEL BARENGO, musicista d’eccezione, anticonformista e vincitore del contributo «Get Going!» 2019 della FONDATION SUISA.  E, come sempre quando c’è lo zampino di Barengo, noto per aver firmato le colonne sonore di giochi come Mundaun o Airheart, i confini vengono ridefiniti: tra modulare e orchestrale, elettronica e classica, analogica e digitale.

  • 13 maggio 2025 allo Stadtkasino di Basilea | Biglietteria

Una collaborazione tra:


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Ensemble

Musica fusion con l’Orchestre de Chambre de Genève

Varie generazioni e nazioni si riuniranno il 13 maggio a Ginevra: il brano «Ensemble» è stato ideato dalla musicista VICTORIA MAY in collaborazione con giovani studenti delle scuole superiori rifugiati e dello studio teatrale del Collège Rousseau, gli studenti dell’ultimo anno della struttura AVIVO, nonché i musicisti dell’Orchestra da Camera di Ginevra e la percussionista Aida Diop e sarà eseguito in anteprima assoluta dall’Orchestre de Chambre de Genève.

  • 13 maggio 2025 al Bâtiment des Forces Motrices (BFM) a Ginevra

Una collaborazione tra:


Qui è possibile consultare il programma completo «Zusammen, insieme, ensemble»:

jazzahead! RECONNECT 2025 | Retrospettiva

jazzahead! 2025 ⎪ 24–26 aprile ⎟ Brema (DE)
The Swiss, the Green and the Network

RECONNECT: collaborazione internazionale e touring sostenibile

Nell’edizione di quest’anno, jazzahead! si è concentrato congiuntamente su tre ex Paesi partner Spagna (2012), Francia (2015) e Svizzera (2016). I tre Paesi confinanti sono stati selezionati come regioni partner al fine di promuovere gli scambi artistici in relazione al tema cruciale  «Green Touring»  tra loro  e non solo. 

Il programma prevedeva diversi formati di networking tra i Paesi partner e 3 posti garantiti in showcase svizzeri. Il concept della collaborazione internazionale e del networking transfrontaliero tra booker, organizzatori e musicisti dei Paesi partner si è rivelato intenso, ma molto proficuo.

Presenza svizzera

Oltre ai fantastici showcase di LOUIS MATUTE LARGE ENSEMBLE, MANON MULLENER 5TET e YILIAN CAÑIZARES e ai concerti di ALPHA-RAY e STEFAN RUSCONI nell’ambito della Club Night, la Svizzera era presente al jazzahead! 2025 anche con lo stand Swiss Music.

LOUIS MATUTE LARGE ENSEMBLE
Foto ⓒNadia Tarra
MANON MULLENER 5TET
Foto ⓒNour-Hammami
YILIAN CAÑIZARES
Foto ⓒFranck Socha
ALPHA-RAY
Foto ©Nathalie Jufer
STEFAN RUSCONI
Foto ©Julia Sellmann

Speeddating e Pitching-Sessions

Inoltre, la delegazione è stata responsabile di diversi eventi di networking. In particolare, la sessione di speed dating tra musicisti e organizzatori di tutti i Paesi rappresentati e le «Pitching Sessions», in cui artisti svizzeri hanno dato prova delle proprie abilità, hanno riscosso un grande successo.

RECONNECT Speeddating-Session at jazzahead! 2025 | Foto ©Eric van Nieuwland



La 20esima edizione di jazzahead! si svolgerà dal 22 al 26 aprile 2026.


SWISS MUSIC @ jazzahead! 2025 in immagini:

SWISS MUSIC @ TGE 2025 | Iscrivetevi ora!

The Great Escape 2025, Brighton (UK)14–17 maggio 2025

Swiss Music Export, la FONDATION SUISA, Pro Helvetia e l’Ambasciata svizzera nel Regno Unito tornano anche quest’anno al The Great Escape, con l’evento di networking Swiss Business Mixer e una ricca selezione di artisti svizzeri dal vivo. Cogliete l’occasione e approfittate dello speciale sconto svizzero per accreditarvi:

SCONTO SPECIALE

I partecipanti professionisti svizzeri ricevono uno sconto speciale del 15% sul pass TGE-Delegate – un’offerta di Swiss Music Export e del suoi partner.

SWISS BUSINESS MIXER

Venerdì 16 maggio 2025 ⎜ 12:00–16:00 ⎢ KOMEDIA Studio

Soft Loft live act @ KOMEDIA Studio, TGE 2024 | Foto ©SME


L’evento di networking svizzero Swiss Business Mixer vi offre una splendida opportunità di scambiare idee e soprattutto di parlare di musica tra professionisti del settore. Anche quest’anno la Svizzera sarà rappresentata da artisti di talento: incontrate la scena musicale internazionale davanti a una birra Hürlimann, cioccolato Lindor e sandwich inglesi, al suono dal vivo di tre talentuosi gruppi svizzeri sul palco del KOMEDIA Studio:

13:15–13:45 | JOYA MARLEEN
14:15–14:45 | BENJAMIN AMARU
15:15–15:45 |  SIRENS OF LESBOS

L’ingresso allo SWISS BUSINESS MIXER è gratuito per tutti coloro che hanno l’accredito TGE – I posti sono limitati, quindi arrivate presto!
Maggiori informazioni sul sito web di Swiss Music Export.

Presentato da Swiss Music Export, in collaborazione con la FONDATION SUISA, Pro Helvetia e l’Ambasciata svizzera nel Regno Unito.

ALTRI CONCERTI DAL VIVO AL TGE 2025

Questi stessi artisti possono essere visti e ascoltati dal vivo anche nel programma ufficiale del festival:

SIRENS OF LESBOS
Gio 15 maggio | 21:00–21:30
Revenge
BENJAMIN AMARU
Sab 17 maggio | 19:15–19:45
Green Door Store
JOYA MARLEEN
Sab 17 maggio | 20:15–20:45
One Church

GUEST PROGRAMM al Festival Archipel

Festival Archipel 2025 ⎪ 4–13 aprile ⎟ Ginevra

Networking tra amici

Dal 4 al 13 aprile si è svolto per la 23ª volta presso la Maison Communale de Plainpalais il Festival Archipel di Ginevra, dedicato alla musica contemporanea. Tra le persone partecipanti anche diverse figure esperte del settore booking di portata internazionale. Fondato nel 1992, il Festival Archipel offre un palcoscenico alla musica contemporanea svizzera così come a tutte le forme di ricerca musicale e arte sonora.

Nell’edizione di quest’anno, gli artisti e le artiste presenti hanno avuto anche l’opportunità di presentare se stessi e le proprie creazioni in occasione delle cosiddette «Pitching Sessions» rivolte a booker provenienti da tutta Europa, che la FONDATION SUISA, Pro Helvetia e SONART – avevano invitato per l’occasione nell’ambito del programma SWISS MUSIC @ home per promuovere il networking con la scena musicale svizzera. Tutte le persone coinvolte (noi compresi) hanno goduto appieno di queste giornate ginevrine, accompagnate da un tempo splendido. Desideriamo sottolineare in particolare i seguenti punti salienti.

Il programma GUEST si è svolto nei primi tre giorni del festival, dal 4 al 6 aprile 2025:

  • Venerdì abbiamo dato il benvenuto ai nostri ospiti, visitato alcune installazioni sonore e assistito ai concerti di apertura del festival. È stata l’occasione per fare conoscenza e assaporare l’atmosfera (di alta qualità e allo stesso tempo rilassata) del festival, che ha caratterizzato questi tre giorni di incontri.
  • Il sabato è stata l’occasione per presentare la Cave 12 (luogo emblematico della scena sperimentale ginevrina e internazionale) e gli artisti che si sono esibiti durante il festival nel fine settimana.
  • La domenica abbiamo invitato alcuni ensemble svizzeri a presentarsi durante un incontro mattutino che si è tenuto al Bongo Joe (altro luogo emblematico di Ginevra).


Desideriamo sottolineare in particolare i seguenti punti salienti:

La fantastica diversità tra giovani e meno giovani, uomini e donne d’affari e nerd, musiciste, musicisti e booker, sia svizzeri che internazionali. È stata una grande gioia godere di un mix così variegato!

Festival Archipel 2025|Bongo Joe |Foto ©Roman Odjinud


L’ambiente informale e l’atmosfera conviviale e rilassata. In nessun momento si è avuta la sensazione di essere a un evento di networking, al contrario: tutto era molto familiare. 

Festival Archipel 2025 |Bongo Joe |Foto ©Roman Odjinud


Il tempo fantastico! Torneremmo in qualsiasi momento a sederci sotto quell’albero, al lungo tavolo di legno, nel giardino della Maison Communale de Plainpalais.  

Festival Archipel 2025|Dinner James Black, Alexander Hadjiev|Foto ©Roman Odjinud


Il programma GUEST è un’iniziativa congiunta della FONDATION SUISA, di Pro Helvetia e di SONART.


SWISS MUSIC @ home au Festival Archipel 2025 in immagini:

In memoriam: Roy Oppenheim

2 settembre 1940 – 8 aprile 2025

Roy Oppenheim è stato membro fondatore della FONDATION SUISA (allora «Fondazione SUISA per la musica») e ha fatto parte del suo Consiglio di fondazione per 19 anni. Anche dopo le sue dimissioni nel 2008, ha mantenuto il suo legame di amicizia alla Fondazione e ha continuato a sostenere la Direzione con le sue conoscenze specialistiche e la sua vasta rete di contatti.

ddfDopo il suo pensionamento dalla SSR, la cooperativa SUISA ha avuto l’opportunità di avvalersi come consulente di Roy Oppenheim, beneficiando così della collaborazione di un esperto di comprovata esperienza nel campo della comunicazione e degli affari pubblici. 

Entrambe le istituzioni hanno avuto la fortuna di aver trovato in Roy una persona che, dopo anni di esperienza presso la SSR in qualità di direttore di SPlus, prima emittente 2.TV e canale culturale della SSR, e di direttore di Radio Svizzera Internazionale, disponeva di una profonda conoscenza della produzione culturale elvetica in ogni settore, come anche della sua diffusione internazionale. Da questa esperienza ha portato con sé anche la sua apertura e l’entusiasmo di unire tutte le regioni della Svizzera. Ha coltivato un’ampia rete di relazioni culturali, sociali e politiche in tutto il Paese. Quando serviva trovare una persona che potesse consigliarci o aiutarci, Roy sapeva sempre indicare qualcuno, sia in Ticino, nella Svizzera romanda così come nella Svizzera tedesca. In questo modo Roy, come anche le istituzioni SUISA e FONDATION SUISA operanti in tutta la Svizzera, hanno saputo trovare un’intesa nei settori della società, della politica, dell’economia e della cultura al di là dei confini linguistici.

Roy ha contribuito ampiamente alla notorietà della SUISA e FONDATION SUISA all’esterno, alla coesione e alla comunicazione interna. La sua grande e sorprendente creatività ha profondamente influenzato l’immagine dell’azienda e il nostro lavoro a favore dei musicisti.

Grazie alla sua perseveranza anche in un contesto difficile, sotto la sua guida sono nati progetti speciali di grande risonanza. A partire da una maggiore presenza della musica svizzera alla fiera internazionale di musica ed editoria Midem di Cannes fino alla Torre dei Suoni della SUISA all’Arteplage di Bienne nel 2002 in occasione dell’esposizione nazionale Expo.02.

Roy Oppenheim, Torre dei Suoni by night, 2003, tecnica mista, 80 x 60 (cartolina di Capodanno SUISA 2003)


Siamo felici di aver avuto l’onore di lavorare a fianco di Roy Oppenheim e di aver tratto ispirazione dal suo spirito cosmopolita e liberale, dalla sua inesauribile curiosità e creatività.

Porgiamo le nostre più sentite condoglianze a sua moglie Rachela, a suo figlio Harry e alla sua famiglia. Ricorderemo con grande affetto Roy come una figura importante e significativa nella storia aziendale della FONDATION SUISA.

Andreas Wegelin, direttore SUISA e Urs Schnell, direttore FONDATION SUISA

https://blog.suisa.ch/de/ein-leben-fuer-die-schweizer-kultur-und-ihre-ausstrahlung/#italiano

Winners «Best Swiss Video Clip» 2025

Le Giornate di Soletta, in collaborazione con mx3 e la FONDATION SUISA, è alla ricerca del miglior videoclip svizzero dell’anno.

Tra tutte le opere pervenute, il comitato di selezione del «Best Swiss Video Clip» ha scelto 16 lavori che coprono un’ampia gamma di generi musicali per le 60° Giornate di Soletta. Il Premio della Giuria e il Premio del Pubblico sono stati assegnati il 25 gennaio 2025 nell’ambito della «Notte delle Visoni» delle Giornate di Soletta. I due premi, il Premio della Giuria e il Premio del Pubblico, ciascuno del valore di CHF 5.000.-, sono finanziati dalla FONDATION SUISA.


PREMIO DELLA GIURIA

Il comitato di selezione ha assegnato il premio della giuria per il «Best Swiss Video Clip» 2025 a «WATCH ME» di CAMILLA SPARKSSS.

Elogio della giuria
Il video musicale di Camilla Sparksss «Watch Me» combina elementi statici e dinamici per condurci in un viaggio onirico e surreale, ispirato al dipinto di Edward Hopper «Morning Sun» (1952). «Watch Me» mette in discussione lo sguardo tra soggetto e oggetto e gioca sulla lentezza di alcuni elementi, come il gioco di ombre e sguardi, per invitarci a rallentare intenzionalmente e a riflettere. Immagine e suono sono sullo stesso piano e si fondono l’uno nell’altro, mentre il concetto visivo è sostenuto dall’espressività della canzone. La giuria è rimasta colpita dal modo in cui Camilla Sparkss utilizza risorse limitate per creare immagini complesse e suggestive che incoraggiano l’introspezione.


PREMIO DEL PUBBLICO

Nella votazione pubblica online, il video di «Opposite Thumb» dei Superdark, diretto da ALEXANDER WITZIG, ha battuto 15 altri clip aggiudicandosi il premio del pubblico «Best Swiss Video Clip» 2025.

Opposite Thumb è il nuovo brano dei Superdark, che tratta dell’incessante assalto di consigli su “come migliorare la propria vita”. Alexander Witzig di Zurigo, membro della band Superdark, ha diretto il videoclip.

«Get Going!» 2024 | I beneficiari

Anche quest’anno il bando di concorso per un contributo «Get Going!» è stato accolto molto bene. Oltre 250 dossier provenienti da tutte le parti del Paese e da tutti i generi sono stati presentati alla nostra giuria di esperti. Dopo aver esaminato tutti i dossier, la giuria ha deciso di sostenere i seguenti musicisti per le loro visioni artistiche con un contributo «Get Going!» di CHF 25’000.- ciascuno.
Congratulazioni agli otto beneficiari!

SAMI GALBI

Sami Galbi ⎥ Foto ⓒMohamed Jeddi


Sami Galbi, il musicista, cantante e produttore nato a Losanna, non è un volto sconosciuto sulla scena locale: inizialmente come cantante, compositore e bassista della band El Mizan, poi sempre più spesso come solista, tra cui una performance molto apprezzata al Paléo Festival di Nyon e la vittoria della «Demo Tape Clinic» nell’ambito di M4Music. Durante una permanenza in Marocco resa possibile da Pro Helvetia, il suo progetto «Sami Galbi» ha preso forma concretamente: con esso Grar intende trasporre la musica della sua infanzia, il tradizionale Raï, nel presente sonoro del XXI secolo con l’ausilio di macchine analogiche e della sua chitarra. Il contributo «Get Going!» gli consente ora di sviluppare ulteriormente il progetto nel 2025. In primavera uscirà il suo primo album per l’etichetta ginevrina Bongo Joe Records. Parallelamente, Sami Galbi continuerà a portare avanti le sue visioni sonore con una live band trio in una tournée di concerti.
instagram.com/sami.galbi


ELIE ZOÉ

elie zoé ⎥ Foto ⓒLea Kunz


elie zoé (in passato Emilie Zoé) compone ed esegue la sua musica dal vivo da oltre dieci anni con l’etichetta Humus Records di Chaux-de-Fonds. Per registrare il suo prossimo album, che uscirà nell’autunno del 2025, ha lavorato con il collega Louis Jucker in uno studio costruito insieme con materiali riciclati. Per elie zoé, inventare nuovi modi di creare e far circolare la musica in modo rispettoso di tutti gli esseri viventi che abitano il nostro pianeta è al centro del suo approccio. Oltre allo studio riciclato, un “slow tour” ecologico prolungherà la permanenza nei luoghi dei concerti per diversi giorni. L’obiettivo è quello di limitare e ottimizzare gli spostamenti, ma anche di stabilire connessioni più ricche con le persone sul posto. Il contributo «Get Going!» gli permetterà di lavorare a nuove composizioni e di eseguirle negli stessi luoghi, in collaborazione con cori amatoriali locali.
www.eliezoe.com


SILVIO BUCHMEIER

Silvio Buchmeier ⎥ Foto ⓒLivia Eichenberger


Silvio Buchmeier è compositore e tecnico di produzione musicale e vive e lavora a Los Angeles e Zurigo. Grazie alle sue conoscenze specialistiche nel campo dell’orchestrazione, ha contribuito in modo significativo a numerose produzioni hollywoodiane ed è stato determinante in progetti di videogiochi come «Dead Space» o «The Flash». Buchmeier è noto in Svizzera per la sua composizione del tema di base di SRF Virus o per il suo contributo sonoro alla mostra immersiva «Viva Frida Kahlo». In qualità di tecnico di produzione musicale, Buchmeier si interessa alle possibilità offerte dall’intelligenza artificiale. Vuole utilizzare l’IA per ampliare i tradizionali strumenti acustici ed elettronici con modelli controllati dall’IA. Il contributo «Get Going!» consente ora a Buchmeier di approfondire la collaborazione con i ricercatori e di sviluppare un corrispondente modello di IA, con possibilità di applicazione sia nella musica da film sia nelle esibizioni dal vivo.
www.silvio-buchmeier.ch


BABY VOLCANO

Baby Volcano ⎥ Foto ⓒAugustin Rebetez


Lorena Stadelmann è il personaggio di Baby Volcano. Il suo mix di musica elettronica, pop e sperimentale è sapientemente combinato con influssi teatrali. Nel 2021 ha presentato il suo primo lavoro con l’EP «Sindrome Premenstrual». La giurassiana, che ha studiato recitazione, danza e performance a Buenos Aires, collabora creativamente nell’ambiente di Humus Records con artisti come Jonathan Nido e Loris Vettese. Il contributo «Get Going!» consente ora a Stadelmann di compiere un ulteriore passo avanti nell’implementazione della sua performance interdisciplinare. Oltre ad approfondire le sue competenze nel campo della produzione musicale, il progetto comprende anche la ricerca di nuove strategie per la presenza mediatica. Inoltre, Stadelmann avrà così la possibilità di creare per i suoi lavori futuri un team composto da costumisti, scenografi e coreografe.
instagram.com/babyvolcano


NNAVY

NNAVY ⎥ Foto ⓒAnoush Abrar


Negli ultimi anni, NNAVY ha avuto successo a livello nazionale e internazionale con il suo mix di R’n’B, soul e jazz e la sua voce inconfondibile. Lo testimoniano le entusiasmanti esibizioni in festival come il Montreux Jazz Festival o il Jazz à Viennes. I suoi quattro EP sono stati trasmessi oltre 20 milioni di volte su Spotify. Ora NNAVY vuole espandere il suo universo creativo esplorando nuovi approcci musicali e visivi. L’obiettivo è quello di sviluppare ulteriormente la propria identità artistica attraverso collaborazioni con produttori, cantautori e artisti visivi. I viaggi pianificati dovrebbero apportare un influsso internazionale e arricchire il suo lavoro.Il contributo «Get Going!» intende sostenere questo sviluppo organico del suo linguaggio artistico. NNAVY vede un grande potenziale creativo soprattutto nella collaborazione con altre persone le cui visioni e tecniche sono diverse dalle sue.
nnavymusic.com


MATTHIAS LINCKE

Matthias Lincke ⎥ Foto ⓒTabea Hüberli


Matthias Lincke è violinista, cantante, chitarrista, compositore e copywriter. In numerosi progetti, sin dalla fine degli anni ’90, si è dedicato alla musica popolare in generale e al ruolo del violino in particolare. In progetti e formazioni come il Trio Tobler-Lincke-Tanner, Sternmotor, Echo o il Landstreichmusik Ensemble Doppelbock, Lincke si è appassionato nello sperimentare la musica popolare, arricchendo così la visione della musica tradizionale con nuove prospettive. Il contributo «Get Going!» supporta ora lo zurighese d’elezione nell’attuazione del suo attuale progetto «Feldwerk». In esso analizza sia il disfacimento delle Alpi con le nuove condizioni climatiche sia i diversi punti di vista delle persone tra il concetto di patria e globalizzazione. Dal punto di vista musicale, insieme ai musicisti coinvolti, Lincke risponde con una musica che celebra la cultura alpina mettendone in risalto la fragilità, la fugacità e l’estraneità con suoni innovativi.
matthiaslincke.ch


NATHALIE FROEHLICH

Nathalie Froehlich ⎥ Foto ⓒAudrey Manfredi


Nathalie Froehlich è ormai conosciuta ben oltre i confini svizzeri. Con il suo stile inconfondibile di reggaeton, baile funk, musica sperimentale e techno, la rapper trasforma le sue esibizioni in statement che vanno ben oltre la musica. Nathalie Froehlich considera la sua arte anche un mezzo per prendere una posizione chiara a livello sociale, sia su grandi palcoscenici di festival sia in eventi alternativi in edifici occupati. Ora la losannese, che un tempo si è avvicinata al jazz attraverso il pianoforte classico e poi all’improvvisazione, vuole coniugare ancora di più la sua visione musicale con il suo impegno sociale e politico.  Il contributo «Get Going!» consente a Nathalie Froehlich di investire più tempo nello sviluppo di un’identità artistica coerente, delegando compiti come l’amministrazione e l’organizzazione a specialisti del settore e creando così un team di supporto in grado di portare avanti la sua visione.
instagram.com/nathalie_froehlich


MARCO VON ORELLI

Marco von Orelli ⎥ Foto ⓒSascha Gregori


Il compositore e trombettista basilese Marco von Orelli è da anni una figura di spicco della scena jazz svizzera. Nel suo lavoro artistico si muove tra improvvisazione e composizione. Numerose registrazioni testimoniano il suo lavoro creativo, sia con la Basel Sinfonietta che con band come Big Bold Back Bone, Lotus Crash o la Root Down Orchestra. Nel suo attuale progetto «Leben», von Orelli si occupa dell’evoluzione climatica e delle relative conseguenze sulla natura. Von Orelli vuole sfruttare le atmosfere e l’energia di determinati luoghi all’aperto per avviare un processo compositivo creativo. Ciò avverrà ad esempio sulla base di «field recording» e riprese subacquee. Grazie al contributo «Get Going!» non è garantita solo l’elaborazione di questo progetto, ma anche il suo obiettivo:  «Leben» sarà rappresentato in una performance multidisciplinare di musica e danza in luoghi selezionati immersi nella natura.
marcovonorelli.ch

Vincitore del concorso «Nuove composizione Fonds Jacques Cerf»

Il compositore e violoncellista Cyprien Lengagne, 24 anni, della Svizzera occidentale, ha vinto il primo concorso «Nuove composizione Fonds Jacques Cerf» con la sua opera «Éclipses». Oltre a un premio in denaro, il giovane compositore della Svizzera occidentale ha visto la sua opera eseguita per la prima volta a Losanna all’inizio di dicembre 2024.

La giuria si è detta convinta del «grande potenziale artistico di questo giovane compositore» e ritiene che le sue opere rispondano all’obiettivo della fondatrice del «Fonds Jacques Cerf» di sostenere i giovani compositori di talento affinché possano presentarsi a un vasto pubblico nell’ambito di un concerto sinfonico.

Concerto dell’opera premiata «Éclipses»

LL’opera “Éclipses” è stata eseguita in prima assoluta giovedì 5 dicembre 2024 dall’Orchestra della Haute École de Musique (HEMU) nella Salle Métropole di Losanna nell’ambito di un concerto congiunto con la Sinfonietta de Lausanne: Richard Strauss, “Ein Heldenleben”, diretto dalla brillante direttrice Ruth Reinhardt.

«Con Éclipses di Cyprien Lengagne, la musica ci conduce in un’avventura cosmica ispirata alle stelle.»


La signora Colette Cerf, presente al concerto, ha voluto consegnare al giovane vincitore del premio Cyprien Langagne la bacchetta da direttore d’orchestra appartenuta al suo defunto marito, il musicista e compositore Jacques Cerf. Un momento di grande emozione…


Signora Colette Cerf | Foto ©Sinfonietta LS
Cyprien Lengagne | Foto ©Sinfonietta LS





Eclissi: un’opera musicale nel cuore del cosmo
articolo pubblicato il 1° maggio 2025 nella Rivista musicale svizzera

Cyprien Lengagne, giovane compositore e violoncellista franco-svizzero, ci invita a riflettere sullo spazio-tempo, sul rapporto tra natura e uomo, natura e cosmo, musicisti e interpreti.

LEGGERE DI PIÙ



Il concerto del 5 dicembre 2024 dell’orchestra HEMU e della Sinfonietta in immagini:


Maggiori dettagli nel comunicato stampa dell’8 ottobre 2024:

Cyprien Lengagne Photo ⓒPiotr Markowski








Fonds Jacques Cerf ⎪Concorso di composizione

Il «Fonds Jacques Cerf» è stato istituito nel 2020 da Colette Cerf per soddisfare il desiderio del defunto marito Jacques Cerf (1932–2019), musicista e compositore di opere classiche del Canton Vaud.

Il concorso di composizione «Fonds Jacques Cerf» è un’ iniziativa congiunta della FONDATION SUISA, dell’HEMU e della Sinfonietta de Lausanne. si inserisce nella volontà del compositore Jacques Cerf di promuovere i giovani talenti al momento del diploma, con l’obiettivo di valorizzare e sostenere i primi esordi di questi ex allievi nella loro vita musicale professionale.


Giuria di selezione per il concorso di composizione «Fonds Jacques Cerf»

  • Laurent Mettraux (presidente, compositore)
  • Guillaume Bourgogne (docente HEMU, direttore d’orchestra)
  • Benedikt Hayoz (vice direttore e docente HEMU Fribourg, compositore, direttore d’orchestra)
  • Kevin Juillerat (Sinfonietta Lausanne, compositore, sassofonista)
  • Ezko Kikoutchi (organista, compositore)
  • Helena Winkelman (compositore freelance, violonista)

Un’ iniziativa congiunta della FONDATION SUISA, dell’HEMU e della Sinfonietta de Lausanne:

The Swiss @ Linecheck 2024 | Retrospettica

Linecheck 2024 ⎪ 18–23 novembre | Milano (IT)

Nonostante la forte partecipazione, c’è ancora margine di miglioramento

«So far so good?» È la domanda che sorge dalla decima edizione di Linecheck: uno slogan che ha scandito i sei giorni dell’evento svoltosi a Milano, con il suo satellite bolognese. «Fin qui tutto bene» potrebbe riassumere anche il contributo svizzero alla principale conferenza italiana del settore musicale. 

La partecipazione svizzera, organizzata congiuntamente da FONDATION SUISA, Pro Helvetia e Swiss Music Export, ha attirato non meno di 200 addetti ai lavori nell’ambito dello Swiss Business Mixer. L’importanza di essere presenti alla più importante piattaforma di dialogo tra le culture musicali dell’Europa centrale e del Mediterraneo è stata sottolineata anche dalla partecipazione di importanti protagonisti. Erano presenti di persona Dominique Rovini (Pro Helvetia), Simone Bernardoni (Facciamo La Corte), Niklaus Bühler (Emerged Agency) e Noah Sartori (Crampi al Cuore). Inoltre, hanno partecipato ai panel anche Fabio Pinto (SONART) e Fabienne Wolfschläger (Gadget Entertainment Group).

SWISS LIVE ACT A LINECHECK 2024
Per la parte musicale erano previsti i CRÈME SOLAIRE, ma hanno dovuto annullare per motivi di malattia. CAMILLA SPARKSSS, subentrata all’ultimo momento, ha dignitosamente colmato la loro assenza entusiasmando il pubblico venerdì sera col il suo set di un’ora:

CAMILLA SPARKSSS


«Fin qui tutto bene»… eppure la partecipazione dei professionisti svizzeri al Linecheck può ancora migliorare. Se i legami verso ovest e verso nord sono ben consolidati, il potenziale di questo importante evento per intrecciare quelli con l’Europa meridionale non è ancora esaurito.



SWISS MUSIC @ LINECHECK 2024IMPRESSIONI: