Mario Batkovic, à l’aventure en terre inconnue

Série de portraits «Get Going!» 2022 

Mario Batkovic ⎪ Photo ⓒRob Lewis


Mario Batkovic est explorateur et jongleur de sons, inventeur, compositeur et multi-instrumentiste. La recherche de sons encore inconnus prend énormément de temps. C’est l’une des raisons pour lesquelles la FONDATION SUISA le soutient par une contribution «Get Going!».

«En réalité, déclare Mario Batkovic, l’accordéon n’est pas un instrument fait pour les grandes scènes. Mais avec ça, dit-il avec le sourire et en montrant un amplificateur fait maison, cela marche très bien.» Le visage de son créateur rayonnant de joie, le refuge de l’artiste au PROGR de Berne se met à vibrer, donnant la chair de poule aux auditrices et auditeurs. Mais ce n’est pas tout ce que son atelier a à offrir, loin de là. Outre un coin pour les enregistrements studio, tout ce qu’on y trouve peut générer des sons, que ce soit un piano préparé ou une brosse à dents électrique permettant de produire des sons sur les cymbales de la batterie. Mario Batkovic présente avec passion ses instruments, qu’il bricole sans cesse afin d’obtenir des sons. «Les sons, déclare-t-il, sont tous déjà là. Si on les manipule avec amour, ils viennent à nous.» La musique, poursuit le Bernois, ne peut pas être réinventée. «Mais je peux essayer de créer de nouvelles choses avec ce qui est déjà là.» Mario Batkovic se décrit comme un rêveur professionnel. «J’essaie de transformer ce qui existe dans ma tête en réalité.»

Né en Bosnie, il est arrivé en Suisse avec sa famille suite aux troubles dans les Balkans. Il était alors âgé de onze ans. Dans son pays d’origine, il avait déjà des sons plein la tête, qu’il concrétisait au moyen d’un accordéon. «À l’écart de la société de consommation, l’accordéon était un jukebox, un DJ, un artiste solo.» C’est pourquoi il est toujours resté fidèle à cet instrument. «Non, c’est faux, réplique-t-il, c’est l’accordéon qui m’est toujours resté fidèle.»

Son rapport aux sons et aux instruments reflète l’humilité avec laquelle Mario Batkovic aborde la musique. Son exigence d’honnêteté vis-à-vis de ses sons est si grande que toute nouveauté doit être subie: «Ce n’est pas pour rien qu’on parle de passion», déclare-t-il en souriant.

Il a étudié à la Haute École de musique, théâtre et médias de Hanovre et à l’Académie de musique de Bâle. Toutefois, tant dans ces universités renommées que sur la scène bernoise, Mario Batkovic s’est souvent senti à part, car lui et sa musique ne rentrent dans aucune catégorie. Il oscille entre punk et poésie, en passant par l’ambiant, la noise, le métal ou la musique sacrée. Aucun de ces genres ne lui correspond, ou plutôt, dans sa conception de la musique, tous à la fois. En mai 2024, il jouera de nouveaux morceaux avec l’Orchestre symphonique de Berne. Dans les médias internationaux tels que le magazine Rolling Stone, il est considéré comme un grand avant-gardiste du fait de sa polyvalence. Il compose de la musique de film, sort des albums solos sur un label indépendant britannique et écrit de la musique pour orchestre, pour jeux vidéo ou pour des groupes tels que Stiller Has. Mais en fin de compte, peu importe quand, où, comment et pour quelle raison la musique voit le jour. Elle fait partie d’un tout; c’est le résultat d’un rêveur professionnel, d’un possédé. D’un homme qui rend audible l’inaudible et qui dit à son sujet: «Je n’essaie pas de me découvrir à travers la musique, mais plutôt de ne pas me perdre dans celle-ci.» 

«Cependant, les gens oublient souvent que chaque nouveau projet demande énormément de temps», ajoute-t-il. Pour les explorateurs comme lui, qui préfèrent partir à la découverte de terres inconnues, le temps est le bien le plus précieux. Il est donc très heureux que deux contributions lui aient été accordées, indépendamment l’une de l’autre: la contribution «Get Going!» de la FONDATION SUISA et le Prix suisse de musique.

Un homme et un accordéon au milieu du XXIe siècle et ses technologies, cela ressemble peut-être à un anachronisme, pour lequel il n’est pas facile de trouver une place fixe dans l’art contemporain à une époque comme la nôtre: «C’est possible qu’il y ait eu de temps en temps des personnes avec les bons instruments au bon endroit et au bon moment. Pour moi, ce n’a pas été le cas. J’ai dû d’abord créer mon propre monde.» Son humilité à l’égard de la contribution de la FONDATION SUISA et du Prix suisse de musique est donc d’autant plus grande, déclare-t-il. 

Par ailleurs, il préfère faire l’éloge d’autres personnes que parler de soi-même. À la fin de l’entretien, il ne se prive donc pas de louer son plus grand héros, l’«anarchiste» Ludwig van Beethoven, et ses sonates pour piano révolutionnaires: «Toute une vie ne suffit pas pour s’immerger complètement dans ces 32 chefs d’œuvre magistraux.»

Rudolf Amstutz


batkovic.com

Portrait arttv
–––––––––––––––––––

MARIO BATKOVIC

10.01.2024


«Get Going!», une offre de soutien de la FONDATION SUISA, existe depuis 2018. Cette nouvelle forme de contribution à la création permet de financer des processus créatifs et artistiques qui se situent hors des catégories usuelles. Chaque mois, nous présentons l’une ou l’un des bénéficiaires des contributions «Get Going!» 2022.

«Get Going!» 2023 ⎥ Les bénéficiaires

Cette année encore, l’appel à projets pour une contribution «Get Going!» a suscité un grand écho. Plus de 220 dossiers provenant de toutes les régions du pays et de tous les genres ont été déposés et soumis à notre jury d’experts. Après avoir examiné toutes les candidatures, le jury d’experts a décidé de soutenir les musiciennes et musiciens suivants pour leurs visions artistiques en leur allouant une contribution «Get Going!» d’un montant de CHF 25’000.- chacun·e. Toutes nos félicitations aux bénéficiaires!

LUCA FORCUCCI

Luca Forcucci ⎥ Photo ©Nicola Noventa


Luca Forcucci est un artiste, compositeur et chercheur. Dans ses travaux, il étudie les relations perceptives entre le son et l’espace, explorant l’inaudible et les aspects cognitifs inhérents aux paysages intérieurs. Cette exploration implique des expériences d’écoute immersive (profonde) dans divers endroits tels que la forêt amazonienne, l’Afrique du Sud, le Ghana, les îles Lofoten et les villes Alpha. En outre, il collabore avec les neurosciences pour mieux comprendre les aspects cognitifs des mécanismes d’écoute. Les processus associés à l’apprentissage automatique comportent des biais et des erreurs, qui découlent de la subjectivité introduite par les humains. En outre, dans le domaine de la musique, ce qui peut apparaître comme des erreurs ne l’est pas intrinsèquement; elles représentent plutôt de nouvelles directions potentielles qu’une œuvre peut prendre. Dans son projet «Not Always Human(s): Landscapes Perception and Architecture», pour lequel il a reçu une contribution «Get Going!», Luca Forcucci se penche sur des questions telles que: Que peut-on attendre d’une architecture sonore lorsqu’on lui applique des connaissances issues de l’apprentissage automatique, de la cognition et des erreurs? Comment de nouvelles expériences peuvent-elles en résulter?
lucaforcucci.com


MONTE MAI

Monte Mai ⎥ Photo ⓒPeter Hauser


Monte Mai est un trio de pop psychédélique fondé en 2020 par la chanteuse Anais Schmidt, originaire de Grenade, et les deux Tessinois Fabio Pinto (guitare) et Fabio Besomi (basse). Le projet pour lequel le trio s’est vu attribuer une contribution «Get Going!» est né d’un besoin d’explorer plus précisément le champ de tension musical entre le Nord et le Sud. Sur le plan esthétique, il s’agit de marier les racines et les influences culturelles de la musique latine et germanique. Le trio souhaite ainsi créer un pont entre la mélodie traditionnelle du répertoire musical italien et les éléments rythmiques de la «musique cosmique» du Krautrock allemand. L’élément contaminant joue un rôle central à cet égard, puisque l’objectif est de faire naître dans cet espace de liberté stylistique un mélange de pop exotique, de «musique cosmique», d’opéra, de jazz et d’électronique.
montemai.com


NICULIN JANETT

Niculin Janett ⎥ Photo ⓒXaver Rüegg


Niculin Janett est compositeur et joue du saxophone ainsi que de la clarinette et de la flûte à titre accessoire. Il compte actuellement parmi les musiciens les plus polyvalents de la scène jazz suisse. Il a ainsi fondé le Niculin Janett Quartet feat. Rich Perry en 2015 à Brooklyn, revisité les standards et le Great American Songbook avec les duos Janett / Schraff et The Sad Pumpkins ou encore combiné jazz et ländler avec le groupe de musique folk (C’est si) B.O.N. En 2021, avec le Niculin Janett Ensemble, il parvient à allier de manière innovante musique folk, jazz et musique classique en une suite de neuf morceaux dans «Rêveries Dansantes». Grâce à la contribution «Get Going!», Niculin Janett pourra profiter pendant trois mois d’un studio de composition à New York pour découvrir d’autres techniques de jeu, élargir son horizon sonore et explorer de nouveaux éléments mélodiques et rythmiques.
niculinjanett.ch


NICK FURRER

Nick Furrer ⎥ Photo ⓒSilvio Zeder


Après quatre albums avec son one-man band «Haubi Songs» et de nombreuses collaborations, l’auteur-compositeur et multi-instrumentiste lucernois Nick Furrer se trouve à un tournant artistique. Il souhaite désormais élargir son univers musical en faisant appel à de nouveaux musiciens et musiciennes. Avec cette envie d’ouverture, il veut briser les stéréotypes, tant sur scène qu’en studio, et ainsi remettre en question les structures et les stratégies d’un groupe. La contribution «Get Going!» permettra à Nick Furrer, qui écrit depuis peu dans plusieurs langues, d’intensifier ses échanges avec des personnes issues de tous les secteurs du business musical et de poursuivre ainsi la réorientation de «Haubi Songs», peut-être en créant un groupe live de multi-instrumentistes.
redbrickrecords.ch/haubi-songs


FRÄULEIN LUISE

Fräulein Luise ⎥ Photo ⓒFräulein Luise


Fräulein Luise est un jeune groupe indie pop de Zurich qui, avec ses morceaux en allemand et en dialecte, réussit à combiner avec brio musique dansante et réflexion sur des sujets de société importants. Le quatuor, composé d’Olivia Merz, de Paula Scharrer, d’Aliosha Todisco et de Paul Studer, n’existe que depuis 2021, mais est rapidement devenu un groupe culte dans le milieu grâce à son mélange endiablé de genres, allant de l’indie à la pop et au jazz, en passant par le rock. La contribution «Get Going!» est un investissement dans l’avenir pour ce groupe, qui pourra ainsi explorer et mettre en œuvre ses idées créatives, mais aussi essayer des choses inédites, dans des conditions proches de celles d’un laboratoire. En tant qu’artistes actifs FINTA, ils profiteront également de ce temps pour développer leur réseau et relancer leur projet de podcast «Störfrequenz», qui traite de la condition féminine sur la scène musicale suisse, dominée par les hommes.
fraeulein-luise.ch


ANNA HIRSCH

Anna Hirsch ⎥ Photo ⓒMaria Jarzyna


La compositrice, musicienne et performeuse bâloise Anna Hirsch fait partie du duo d’Art Pop Fleeb et du quintette de jazz Ikarus. Elle a par ailleurs participé à de nombreuses productions théâtrales et au projet international SOFIA (Support Of Female Improvising Artists). Son expérience diversifiée est désormais le point de départ de son prochain projet baptisé MARIA RIA. Dans ce projet solo, elle souhaite mettre en œuvre ses propres visions artistiques en puisant dans ses expériences passées. MARIA RIA a pour but d’ouvrir en elle et en chacune et chacun de nous un espace à l’insolence, à la vulnérabilité et surtout à l’espièglerie. La contribution «Get Going!» va permettre à Anna Hirsch non seulement de composer et de produire une nouvelle musique, mais aussi de développer, ensemble avec une équipe artistique, une esthétique visuelle qui complètera et élargira sa musique. Cette esthétique se reflètera dans les live shows, dans les mises en scène, les décors, l’éclairage, les tenues, le graphisme et les vidéos.
anna-hirsch.com


CHRISTOPH TRUMMER

Trummer ⎥ Photo ⓒBenedikt Schnermann


Christoph Trummer est non seulement auteur-compositeur-interprète mais également écrivain. Depuis son album «Heldelieder» sorti en 2014, son écriture littéraire est devenue indissociable de son activité de compositeur et de musicien. Qu’il soit question de migration, comme dans «Heldelieder», ou de famille, comme dans «Familienalbum» sorti en 2020, la dialectique de ces deux disciplines artistiques permet à Christoph Trummer d’explorer ses thèmes de prédilection de différentes manières. Il travaille actuellement sur deux projets en même temps, pour lesquels il a reçu une contribution «Get Going!»: «In die Welt kommen» («Venir au monde») est un projet de livre dans lequel il s’inspire de ses expériences de musicien à New York pour questionner ses origines suisses privilégiées. «Glaubensbekenntnisse» («Aveux de foi»), son second projet, s’interroge sur la façon dont les dogmes imprègnent nos vies – en se basant sur des aspects spirituels, scientifiques, politiques, mais aussi émotionnels. Le travail de réflexion sur ce sujet aux multiples facettes sera documentée dans le cadre d’entretiens (podcast) et devrait ensuite aboutir à un livre et à de nouveaux morceaux.
trummeronline.ch

In Memoriam Jean-Pierre Mathez (1938–2023)

Nous avons appris la triste nouvelle du décès de

Jean-Pierre Mathez,

membre de longue date du Conseil de fondation et président de la Commission des requêtes individuelles, qui nous a quitté à l’âge de 85 ans.

Jean-Pierre a été élu au Conseil de fondation en 1996 et l’a quitté fin 2014. Pendant toute cette période, il a également présidé la Commission des requêtes individuelles (aujourd’hui Commission artistique). La Fondation doit beaucoup à Jean-Pierre, et le secrétariat a également pu profiter de ses connaissances et de sa perspicacité.

Un hommage de notre direction lui est rendu sur The Director’s Blog:

EN SAVOIR PLUS

Linecheck 2023 – Rétrospective

Linecheck Music Meeting & Festival 2023 ⎪ 22–25 novembre ⎟ Milan (IT)

Il y avait de la SWISS MUSIC dans l’air…

Le Swiss Business Mixer – événement convivial de networking du jeudi 23 novembre au centre culturel BASE de Milan a offert aux représentant·e·s suisses de la branche l’occasion idéale de réseauter et d’échanger avec leurs collègues italiens et internationaux. L’événement était organisé par Swiss Music Export, avec le soutien de la FONDATION SUISA et du Consulat Général de Suisse à Milan.

Pendant la journée, les participant·e·s ont fait le plein d’informations lors des diverses conférences organisées avec soin dans le cadre du Music Meeting. Puis le soir, Linecheck se transformait en festival. Le mercredi et le jeudi, l’air était également rempli de musique live suisse, du moins entre les murs de La Capsula, la salle sonore immersive du BASE. C’est là que les représentant·e·s de la branche ont pu s’immerger dans les sons du duo électro HEITH & PRICE, de la voix et productrice de R’n’B MILYMA et du trio pop MONTE MAI.

Linecheck 2023 – Showcase Monte Mai – Foto ⓒSME

SHOWCASES SUISSES AU LINECHECK 2023
Les live shows des artistes suisses suivants étaient au programme du festival:

HEITH & PRICE
MILYMA
MONTE MAI



SWISS MUSIC @ LINECHECK 2023IMPRESSIONS:

Demotape Clinic 2024 – Demos wanted

Envoyez vos démos dès maintenant!

Cette année encore, le festival de musique pop m4music et la FONDATION SUISA recherchent ensemble les artistes de demain dans les catégories Pop, Rock, Lyrics & Beats, Electronic et Out of Genre. Dès maintenant et jusqu’au 14 janvier 2024, faites-nous parvenir vos démos!

Une sélection des 60 morceaux les plus prometteurs dans les catégories Pop, Rock, Lyrics & Beats, Electro et Out of Genre sera présentée les 22 et 23 mars 2024 lors du festival m4music à Zurich. Des professionnels du business musical donneront un feedback direct aux artistes. 

Les lauréat·e·s recevront les FONDATION SUISA Awards d’une valeur totale de CHF 20’000.-. Leur musique sera diffusée sur différentes radios partenaires, et surtout, ils·elles seront au centre de l’attention de la scène musicale suisse. Les lauréat·e·s pourront aussi profiter du programme de coaching «Double» du Pour-cent culturel Migros. 


Délai de dépôt des démos: 14 janvier 2024

WOMEX 2023 – Rétrospective

WOMEX 2023 ⎪ 25–29 octobre ⎟ La Corogne (ES)

Le 29e WOMEX avec une participation record de la Suisse

La pluie parfois diluvienne qui s’est abattue sur La Corogne n’a pas entamé la bonne humeur des 2’750 professionnels internationaux. Du 25 au 29 octobre, artistes, agents, organisateurs, labels, journalistes et autres de la branche musicale mondiale ont pu créer de nouveaux contacts et renforcer leur réseau sur les différents stands du salon au Palexco Convention Centre, situé sur le port de la ville côtière du nord de l’Espagne. 

L’un des stands les plus visibles, qui arborait fièrement les couleurs de SWISS MUSIC – noir sur jaune – a accueilli pas moins de 42 professionnels suisses, un nombre jamais atteint auparavant. La Suisse était également représentée dans le programme officiel des showcases: Vendredi soir, le producteur et DJ genevois Pekodjinn a fait danser les « WOMEXicans » et s’est assuré une grande attention internationale.

L’édition anniversaire de la Worldwide Music Expo aura lieu du 23 au 27 octobre 2024 à Manchester (Royaume-Uni).

PEKODJINN LIVE EN SHOWCASE AU WOMEX 2023

Pekodjin ⎪ Photo ⓒ SWISS MUSIC



SWISS MUSIC @ WOMEX 2023IMPRESSIONS:

FONDS JACQUES CERF – RÈGLEMENT & CANDIDATURE EN LIGNE

REMARQUE IMPORTANTE:
Veuillez lire attentivement le règlement suivant. À la fin de cette page, vous aurez la possibilité de participer à l’appel à projets et présenter votre œuvre au moyen de la plateforme en ligne.

FONDS JACQUES CERFAPPEL À PROJETS POUR NOUVELLES COMPOSITIONS


RÈGLEMENT

Le Fonds Jacques Cerf a été créé en 2020 grâce à l’initiative de Madame Colette Cerf, et selon les vœux de son défunt mari Jacques Cerf, musicien et compositeur de musique classique vaudois (1932-2019). 

L’appel à projets pour de nouvelles compositions s’inscrit dans la volonté du compositeur Jacques Cerf de promouvoir les jeunes talents à la sortie de leurs études, l’objectif étant de valoriser et soutenir les premiers démarrages de ces alumni dans leur vie musicale professionnelle.

1. Candidates et candidats

L’appel à projets est ouvert aux alumni (anciennes et anciens étudiant.es) des Hautes écoles de musique en Suisse (titre de Bachelor ou de Master obtenu entre juin 2018 et juin 2023), et ayant un lien avec la Suisse (origine ou résidence).

2. Récompenses

  • CHF 1’000.- pour les 10 candidatures présélectionnées (projets de composition / dossier)
  • CHF 10’000.- pour l’œuvre sélectionnée (composition achevée)

3. Directives

3.1. Instrumentation

  • L’œuvre présentée doit être composée pour un ensemble de 38 musiciennes et musiciens au maximum;
  • L’instrumentation doit correspondre en principe aux disciplines principales enseignées à l’HEMU et doit être soumise à l’approbation préalable de l’HEMU[1];
  • L’œuvre peut intégrer de l’électro-acoustique[2]et n’est pas limitée à une esthétique particulière.

[1] En fonction des effectifs disponibles, renseignements auprès de Urs Schnell
[2] Uniquement diffusion stéréo, avec un seul ingénieur du son et au maximum 4 canaux

3.2. Thème

La thématique de l’œuvre est libre.

3.3. Durée

La durée de l’œuvre doit être comprise entre 10 et 12 minutes. Son minutage doit figurer sur la première page de la partition.

4. Sélection

La sélection s’effectue en deux étapes:

4.1. Première étape: présélection de 10 candidatures par un jury

Les dix candidates et candidats retenu·e·s recevront un montant de CHF 1’000.- pour leur projet de composition et seront invité·e·s à rendre une œuvre achevée.
Délai de dépôt: 15 janvier 2024

4.2. Deuxième étape: sélection par un jury d’une œuvre achevée

Parmi les 10 candidatures présélectionnées, le jury choisit une œuvre qui sera présentée au public et récompensée par un prix à hauteur de CHF 10’000.-.
Délai de dépôt: 30 août 2024

DOCUMENTS À SOUMETTRE
➭ En deux temps

Première étape (4.1):

Présélection de 10 candidatures par un jury, sur la base d’un descriptif
➭ Pour la première étape, aucune partition écrite n’est encore requise.

Les documents suivants sont à envoyer jusqu’au 15 janvier 2024 via la plateforme en ligne de la FONDATION SUISA:

Formulaire en ligne dûment rempli, incluant:
○ vos données personnelles;
○ un descriptif textuel ou graphique du projet compositionnel, éventuellement des esquisses de composition;
◦ des documents audiovisuels avec des exemples musicaux d’œuvres réalisées jusqu’à aujourd’hui;
○ un curriculum vitae de la candidate ou du candidat (incluant le certificat d’études).


Deuxième étape (4.2):

Sélection par un jury d’une œuvre achevée, sur la base de la partition
➭ ATTENTION: cette 2ème étape concerne uniquement les 10 candidatures présélectionnées.

A l’issue de cette présélection, les 10 candidates et candidats retenu·e·s seront invité·e·s à soumettre leur œuvre achevée.
Les documents suivants seront à envoyer jusqu’au 30 août 2024 via la plateforme en ligne de la FONDATION SUISA:

Formulaire en ligne dûment rempli, incluant:
○ vos données personnelles;
○ partition complète au format PDF;
○ texte de présentation de l’œuvre composée (maximum 2500 signes);
○ photo-portrait de la compositrice ou du compositeur au format jpeg (maximum 2Mb);
○ au cas où l’œuvre aurait été écrite au moyen d’un logiciel informatique de gravure musicale, un fichier audio peut être fourni, mais il n’est pas obligatoire.

5. Exécution de l’œuvre sélectionnée

  • Le matériel complet de l’œuvre (partition et parties séparées) devra parvenir par voie électronique (format PDF) à la FONDATION SUISA au plus tard le 10 octobre 2024;
  • Les droits sont protégés par les législations existantes. Le compositeur ou la compositrice lauréat·e reste propriétaire des droits d’auteur;
  • L’œuvre sélectionnée ne pourra pas être exécutée avant la date de sa première représentation le 5 décembre 2024, organisée par l’orchestre de l’HEMU et le Sinfonietta de Lausanne.

6. Modalités de participation

  • L’œuvre soumise ne doit pas avoir été publiée ailleurs;
  • La participation à l’appel à projets pour de nouvelles compositions se fait en ligne uniquement. Tout dossier incomplet, ne respectant pas les modalités de participation ou dont les fichiers ne remplissent pas les conditions, ne sera pas recevable et rendra la participation non valable.

7. Dispositions finales

En participant à l’appel à projets, les compositrices et compositeurs en acceptent toutes les conditions et respectent la législation concernant les droits d’auteurs.

8. Recours

  • Les décisions du jury sont sans appel;
  • Ces décisions seront communiquées par écrit à tout·e·s les candidates et candidats;
  • Le for juridique est à Lausanne VD.

9. Contact et informations

Urs Schnell
fondscerf@fondation-suisa.ch

DOWNLOAD

Nous nous réjouissons de recevoir votre œuvre musicale.

Fonds Jacques Cerf 2024 – Règlement

FONDS JACQUES CERFNOUVELLES COMPOSITIONS


RÈGLEMENT

1. Candidates et candidats

L’appel à projets est ouvert aux alumni (anciennes et anciens étudiant.es) des Hautes écoles de musique en Suisse (titre de Bachelor ou de Master obtenu entre juin 2018 et juin 2023), et ayant un lien avec la Suisse (origine ou résidence).

2. Récompenses

  • CHF 1’000.- pour les candidatures présélectionnées (jusqu’à 10 candidatures maximum, projets de composition / dossier)
  • CHF 10’000.- pour l’œuvre sélectionnée (composition achevée)

3. Directives

3.1. Instrumentation

  • L’œuvre présentée doit être composée pour un ensemble de 38 musiciennes et musiciens au maximum;
  • L’instrumentation doit correspondre en principe aux disciplines principales enseignées à l’HEMU et doit être soumise à l’approbation préalable de l’HEMU[1];
  • L’œuvre peut intégrer de l’électro-acoustique[2]et n’est pas limitée à une esthétique particulière.

[1] En fonction des effectifs disponibles, renseignements auprès de Urs Schnell
[2] Uniquement diffusion stéréo, avec un seul ingénieur du son et au maximum 4 canaux

3.2. Thème

La thématique de l’œuvre est libre.

3.3. Durée

La durée de l’œuvre doit être comprise entre 10 et 12 minutes. Son minutage doit figurer sur la première page de la partition.

4. Sélection

La sélection s’effectue en deux étapes:

4.1. Première étape: présélection par un jury d’un maximum de 10 candidatures

Les candidates et candidats retenu·e·s recevront un montant de CHF 1’000.- chacun·e pour leur projet de composition et seront invité·e·s à rendre une œuvre achevée.
Délai de dépôt: 15 janvier 2024

4.2. Deuxième étape: sélection par un jury d’une œuvre achevée

Parmi les candidatures présélectionnées, le jury choisira une œuvre qui sera présentée au public et récompensée par un prix à hauteur de CHF 10’000.-.
Délai de dépôt: 30 août 2024

DOCUMENTS À SOUMETTRE
➭ En deux temps

Première étape (4.1):

Présélection d’un maximum de 10 candidatures par un jury, sur la base d’un descriptif
➭ Pour la première étape, aucune partition écrite n’est encore requise.

Les documents suivants sont à envoyer jusqu’au 15 janvier 2024 via la plateforme en ligne de la FONDATION SUISA:

Formulaire en ligne dûment rempli, incluant:
○ vos données personnelles;
○ un descriptif textuel ou graphique du projet compositionnel, éventuellement des esquisses de composition;
◦ des documents audiovisuels avec des exemples musicaux d’œuvres réalisées jusqu’à aujourd’hui;
○ un curriculum vitae de la candidate ou du candidat (incluant le certificat d’études).


Deuxième étape (4.2):

Sélection par un jury d’une œuvre achevée, sur la base de la partition
➭ ATTENTION: cette 2ème étape concerne uniquement les candidatures présélectionnées.

A l’issue de cette présélection, les candidates et candidats retenu·e·s seront invité·e·s à soumettre leur œuvre achevée.
Les documents suivants seront à envoyer jusqu’au 30 août 2024 via la plateforme en ligne de la FONDATION SUISA:

Formulaire en ligne dûment rempli, incluant:
○ vos données personnelles;
○ partition complète au format PDF;
○ texte de présentation de l’œuvre composée (maximum 2500 signes);
○ photo-portrait de la compositrice ou du compositeur au format jpeg (maximum 2Mb);
○ au cas où l’œuvre aurait été écrite au moyen d’un logiciel informatique de gravure musicale, un fichier audio peut être fourni, mais il n’est pas obligatoire.

5. Exécution de l’œuvre sélectionnée

  • Le matériel complet de l’œuvre (partition et parties séparées) devra parvenir par voie électronique (format PDF) à la FONDATION SUISA au plus tard le 10 octobre 2024;
  • Les droits sont protégés par les législations existantes. Le compositeur ou la compositrice lauréat·e reste propriétaire des droits d’auteur;
  • L’œuvre sélectionnée ne pourra pas être exécutée avant la date de sa première représentation le 5 décembre 2024, organisée par l’orchestre de l’HEMU et le Sinfonietta de Lausanne.

6. Modalités de participation

  • L’œuvre soumise ne doit pas avoir été publiée ailleurs;
  • La participation à l’appel à projets pour de nouvelles compositions se fait en ligne uniquement. Tout dossier incomplet, ne respectant pas les modalités de participation ou dont les fichiers ne remplissent pas les conditions, ne sera pas recevable et rendra la participation non valable.

7. Dispositions finales

En participant à l’appel à projets, les compositrices et compositeurs en acceptent toutes les conditions et respectent la législation concernant les droits d’auteurs.

8. Recours

  • Les décisions du jury sont sans appel;
  • Ces décisions seront communiquées par écrit à tout·e·s les candidates et candidats;
  • Le for juridique est à Lausanne VD.

9. Contact et informations

Urs Schnell
fondscerf@fondation-suisa.ch

DOWNLOAD

Fonds Jacques Cerf – Appel à projets


La FONDATION SUISA, en collaboration avec l’HEMU – Haute Ecole de musique VD VS FR – et le Sinfonietta de Lausanne, lance un appel à projets pour de nouvelles compositions de musique classique contemporaine.

Cet appel à projets s’inscrit dans la volonté du compositeur Jacques Cerf de promouvoir les jeunes talents à la sortie de leurs études, l’objectif étant de valoriser et soutenir les premiers démarrages de ces alumni dans leur vie musicale professionnelle.

L’appel à projets se déroule en deux temps:

  • Première étape: Présélection de 10 candidatures
    Tout d’abord, une présélection sera effectuée par un jury sur la base de dossiers et d’œuvres existantes. Les 10 candidates et candidats présélectionné·e·s recevront un montant de CHF 1’000.- pour leur candidature.
    ➭ Délai de dépôt: 15 janvier 2024

  • Deuxième étape: Sélection finale d’une œuvre instrumentale
    Par la suite, les 10 candidatures retenues seront invitées à rendre une œuvre instrumentale dont une sera sélectionnée pour être interprétée par les deux orchestres (Sinfonietta de Lausanne + Orchestre de l’HEMU). Cette œuvre sera récompensée par un prix à hauteur de CHF 10’000.-.
    Délai de dépôt: 30 août 2024

Le jury de sélection Fonds Jacques Cerf se compose des personnes suivantes:

  • Laurent Mettraux (président, compositeur)
  • Guillaume Bourgogne (professeur HEMU, chef d’orchestre)
  • Benedikt Hayoz (vice-directeur et professeur HEMU Fribourg, compositeur, chef d’orchestre)
  • Kevin Juillerat (Sinfonietta Lausanne, compositeur, saxophoniste)
  • Ezko Kikoutchi (organiste, compositrice)
  • Helena Winkelman (compositrice indépendante, violoniste)

MaMA 2023 – Rétrospective

MaMA Music & Convention
11–13 octobre ⎜ Paris (FR)

Paris Pigalle sous le signe du MaMA

Du mercredi 11 au vendredi 13 octobre, les clubs et rues de Pigalle entre les 9e et 18e arrondissements de Paris se sont remplis de passionnés de musique, et SWISS MUSIC était bien sûr de la partie. Pour sa 14eédition, MaMA Music & Convention a accueilli plus de 7’000 professionnels de l’industrie musicale venus de plus de 50 pays, pour la plupart francophones.

Durant la journée, ils se sont rencontrés dans les cafés et les nombreux événements de réseautage, et se sont informé sur les dernières tendances du business musical lors de diverses conférences. Le soir, ils se sont mêlés aux 5’200 festivaliers dans les clubs et salles de concert pour écouter des groupes émergents dans le format court des showcases.

De nombreux professionnels suisses de la musique se sont joints à eux. Toutes et tous ont profité du Swiss Business Mixer, l’événement de réseautage suisse organisé jeudi après-midi sous la bannière SWISS MUSIC, juste derrière le Moulin Rouge. Ils y ont rencontré leurs collègues internationaux pour discuter et échanger dans une atmosphère détendue et ont écouté le showcase de l’auteure-compositrice-interprète lausannoise DELIA MESHLIR, qui présentait son deuxième album à paraître prochainement. A ses côtés, les rois de l’italo-disco neuchâtelois PSYCHO WEAZEL et la rappeuse électro-pop vaudoise SILANCE ont également décroché l’une des places de showcase convoitées au MaMA 2023.

Le Swiss Business Mixer a été présenté par Swiss Music Export et la FONDATION SUISA, en collaboration avec l’Ambassade de Suisse en France.

Le prochain MaMA Music & Convention se tiendra à Paris du 16 au 18 octobre 2024.

Showcase Delia Meshlir Swiss Business Mixer @ MaMA 2023 ⎥ Photo ⓒFONDATION SUISA

SHOWCASES SUISSES AU MAMA 2023
Les live shows des artistes suisses suivants étaient au programme régulier du festival:

PSYCHO WEAZEL
DELIA MESHLIR
SILANCE



SWISS MUSIC @ MaMA 2023IMPRESSIONS: